在前不久刚刚结束的2018零交会上，我们作为花艺从业者可以切身感受到花艺行业最近几年的飞速发展，而随之而来的也有很多来自刚刚入行的“新人”或者想进入花艺行业的“爱好者”提出的顾虑：行业很好，发展也很快，竞争也越来越激烈。的确，花艺行业的竞争加剧，也对花艺师的职业技能提出了新的考验。对于刚刚起步的花店或者日趋成熟的独立花艺师而言，在最短的时间里清晰而高效地阐明设计观点，提出设计方案对于提高成单率，提升客户忠诚度有着不言而喻的重要作用，那么今天我们就聊聊花艺手绘，这一项越来越被花艺设计师重视的技能。（注：福利在文章末尾，如果没有耐心阅读可以直接滑到末尾。）听过很多花艺师抱怨吐槽，客人提出各种设计要求：色调，款式，元素，道具。花艺师觉得实现起来并不困难，开始阐明自己的设计思路，客人不懂那些专业的术语，往往追求结果“好看”。而好看，漂亮这类仁者见仁智者见智的抽象概念，最后的结果可能就是多次修改费时费力，甚至客人不满意导致流失或者纠纷。此时，手绘便可以在沟通过程中规避很多不必要的风险。手绘图可以根据客户要求，快速呈现高效提案，寥寥几笔草图，勾勒出设计思路，无论是一个餐桌花还是一个宴会，客户也可以更加直观的了解整个设计思路，这一个加分项会让客户觉得你很专业，放心的把整个花艺布置交给你。有人会说电脑出的效果图更细致更利于商业洽谈，这个我不否认，但同时所需要的时间也更长，成本往往更高，也就意味着可能存在客人拿着你的图找其他设计师做的情况（当然可以用条款来降低流失风险）。而且我认为手绘相较于CAD或其他效果图的优势在于，手绘强调的是快速整体，很多时候客人初期想要的也是整体效果，对自己想要的宴会、婚礼、商业需求有一个具象认知，不拘泥于细节。看到这里，可能又有不少同学要问我去哪里学？现在越来越多的花艺学校也注意到手绘学习的需求量，纷纷开设了手绘课程，具体我不做推荐，大家自行比较，我只想给大家推荐一本最近刚入手的花艺手绘方面的书——《葛雷欧花艺设计手绘图本》。没错，依然是来自德国“架构之父”葛爷爷的作品，如果对葛雷欧老师不太了解的，可以翻看之前我们的一篇推文是关于葛雷欧本人的介绍和另一本著作《花艺设计原理》本书是一本非常实用的专业花艺书籍，分为设计场景篇和设计形式篇；书中囊括了葛雷欧精心设计且经过实践检验的500个经典花艺设计方案，可谓国内花艺设计师领域不可多得的灵感宝库。组图来自《葛雷欧花艺设计手绘图本》相对于实景照片效果图，手绘图的形式更能准确地传达出大师清晰的思维过程，也能最大化地启发设计师的自主性创意思维的生成，从中我们不仅能汲取大师的灵感来源，而且能厘清大师创意生成的路径，以及产生源源不断灵感的最根本的动力与内核。组图来自《葛雷欧花艺设计手绘图本》节选（可以左右滑动）本书适用于花艺设计的各个领域。无论初入花艺领域的学员，还是在花艺行业浸润多年的职业花化师；无论是想在国际大赛中一战成名的专业选手，还是对建筑、艺术等交叉领域的爱好者、花艺爱好者，这套手绘图本汇编精选都是案头不可多得的指导书。你准备好打开这本花艺设计的“灵感源泉”了吗？福利活动首先声明，留言达到500条活动生效，每增加500条加送1本参与方法：在本文末留言分享你的花艺感想，可以是学习心得，开店奇遇，与花的故事等等，留言获得的点赞数量排名靠前将有机会获赠市场价值298元的《花艺设计原理》1本，截至2018年8月3日本周五晚20:00，本文留言评论区点赞前3名的花友获赠，赶快关注我们参与活动吧。