不狗血、不悬浮、不浮夸，《强风吹拂》因为拍出了“青春剧本该有的样子”获得了观众的认可，但在一定程度上也因为这“三个不”阻碍了本剧迅速融入暑假青春剧快消市场。更让人可惜的是，因与日漫撞名，《强风吹拂》遭遇了大批针对剧集质量本身之外的差评。

针对这样的争议，《强风吹拂》总制片人、光芒影业CEO高铭谦在接受麻辣鱼专访时，表达了自己的无奈：“撞名纯属偶然，之所以取这个剧名，其实我们想表达的就是我们每一个人都会面临青春的洗礼，所谓的强风吹拂就是青春的洗礼，强风就是青春的风，还有各种人生的变化，会对你青春期产生很多的影响。不管是什么样的影响，你都应该学会找回自我”，希望观众能够通过观看这部剧，有一段不错的关于的青春体验。

▲高铭谦 《强风吹拂》总制片人，光芒影业CEO

现实感，让青春剧更容易落地

开播半月，会员可观看集数已更新至22集，但热度没有达到预期，高铭谦坦言对于剧集目前的传播度不甚满意，但他也清楚这与《强风吹拂》的定位不无关系。

《强风吹拂》讲述了几个热爱登山的年轻人在成长过程中如何直面真实自我，逐渐走出阴影，彼此治愈的热血青春故事。高铭谦强调这部剧不是运动青春剧，“登山”只是故事的一个背景。“这是一部青春治愈剧，剧中所有的年轻人的生活因为当年的一场登山事故发生错位，而我们想要呈现的是每个人在错位之后，如何寻找自我的过程。”因此，准确地来说，《强风吹拂》是一部青春情感剧，这样一个偏文艺一些的主题，注定了它的小众和慢热。

事实上，无论是故事、演员，还是制作，《强风吹拂》的整体品相都是不错的。主演邢昭林、李凯馨不仅颜值在线，演技也可圈可点。而摄影师出身的李炳强导演，有着对审美的要求和对故事的把控，他通过镜头刻画出自己理解的青春世界，把城市、人的心境，以及青春中暗涌的东西呈现出来，此外，兼具现代气息和复古风格的画面，让人赏心悦目。

因此，在反思其未能出圈的原因时，高铭谦承认《强风吹拂》作为一部网剧，确实缺少网感。在“甜宠恋爱+反差人设”成为高人气青春剧刚需的当下，《强风吹拂》把剧集重点放在了现实感上。他解释说：“所谓的现实感就是不悬浮，能够从现实生活中去得到一些人生的启发，或者说能够有一些现实话题的落地性。除了自我寻找、自我认知，剧中还涉及到家庭对一个人的影响，爱情对于个人梦想的影响等等话题。”

在他看来，好的青春剧就是这样的，是真正在讲年轻人生活、成长的困惑和焦虑，以及如何去更好地成长。这或许意味着他们会失去一部分低龄的观众，但高铭谦并不后悔，因为他“希望这个剧能够拉动更多的青春剧的观众，来去看一个不一样的青春剧”。

基于这样的定位，高铭谦从一开始也就清楚《强风吹拂》是一部需要逐渐发酵的作品，“可能现在你不太明白，但是未来就会发现这个剧原来讲的是我们人生中必然会经历的课题，我觉得这个可能它是一个值得慢慢品读的故事。”然而，国内现在的市场，好像不允许“慢热”。

观众在成长，市场需要时间和耐心

在青春剧扎堆的暑期档乃至国产剧剧集市场，《强风吹拂》不以强情节、强刺激内容吸引观众的眼球，而是“更依靠故事、内容和制作本身”。

首先在追求内容、主题有现实感的同时，他们追求拍得真实，并以电影的标准来进行整个拍摄和制作工作。其次，在演员的选择上，不依赖大明星效应，而是强调演员的合适度与准确性，另外，他们也会要求演员从心理到身体，都靠近角色。比如，主角们都是登山爱好者，所以演员们在拍戏过程中，会一直坚持大量的、专业的攀岩训练，“他们努力接近角色的生活，我们的剧本也是接近生活去创作，这两点是统一的。”

需要强调的是，他们在选择演员时，还会关注演员有没有潜质以及能否发掘他们更多的可塑性，就像是同样由光芒影业出品的《天坑鹰猎》中的王俊凯，通过张保庆这个角色从一个流量明星实现到演员的转身；《强风吹拂》中，邢昭林亦是如此，打破之前角色的套路化，演技上也能看到明显的进步，而男二号陈以陆的饰演者，泰国演员查侬·散顶腾古藉此挑战了他一直很想演的“内心有秘密，有遗憾，想去重新面对自己”的角色。

这其实也是光芒影业的优势，“我觉得我们有对于资源的把控力，因为我们不管是请什么样的演员，都有能力把他（她）变成角色应该有的样子。”高铭谦说。

再者，作为一个年轻公司的领头羊，高铭谦在坚持破市场先例，《天坑鹰猎》开创青春冒险类型，《强风吹拂》定位为青春治愈，虽然《强风吹拂》并没有像前者一样成为一个圈层爆款，但高铭谦并不后悔，他将《强风吹拂》归类为“培养期（耕耘期）的剧”，题材稀有，能够接受它的平台也很少，播放效果更无法得到保证，但它的意义不在于“当下的热度”，也不在于“它的演员能够贡献多少无关剧情的话题关注度”，而是在于“作为一个创新题材，它对未来的市场潜在的影响。”

与培养期的剧相对的，例如大家都在做的青春甜宠剧，则是处在题材红利期，行业里大多数人都在抓这个红利期，这是一个商业规律，无可厚非，但高铭谦要做的就是进行题材的拓荒，当然这需要时间和耐心，“我们可能需要十部剧去突破，而不是一部剧，观众也在成长，所以我觉得市场需要一点耐心，平台也需要一些耐心。但是我觉得如果一直在消费这一同质化的心理需求，必然会给这个市场带来反噬。”

深耕类型剧，坚持创新更要追求品质

光芒影业不仅一直致力于创新突破，也有自信把创新题材做成一个真正具有品质感的作品，这在《天坑鹰猎》和《强风吹拂》两部作品上都有所体现，这种信心来源于光芒的工业化水平。

“我们是一个闭环的制作公司，有自己的签约导演、编剧和制作团队，我们还有一套非常严格的，非常工业化标准的制作体系。”高铭谦说。

作为公司的CEO，有这样的体系支撑，高铭谦不是不可以去做一个特别有商业价值、特别迎合市场的东西，但他有自己的排兵布阵，因为他想让行业看到自己的坚持，看到创新的可能性；于他个人而言，收获了不一样的制作能力对市场不一样的思变的能力，也是有价值的。

此外，基于前两部作品的分析和反思，高铭谦表示他们会在一开始更加明确自己产品的定位，针对不同的定位，选择不同的做法，就比如，《强风吹拂》以网剧形式播出，但他们在制作上，更偏向于电视剧的制作办法，所以忽略了年轻观众碎片化观局的习惯，也就是缺少网感。

当然在追求创新突破的前提下，光芒影业也在坚持类型剧的深耕，除了继续开拓新的青春题材，构建更为成熟完整的青春矩阵，他们目前还在打造自己的女性矩阵，高铭谦向麻辣鱼透露，光芒影业接下来有两部电视剧，都是女性现实题材。

所以从严格意义上来讲，光芒影业是一家以青春和女性题材为主力产品的公司，“未来我们会在这两种大的类别上面去拓展更多的可能性。”

而不论是青春矩阵还是女性矩阵，他们都还是坚持作品的现实感，高铭谦强调“去悬浮、去狗血，是公司未来在项目运作时坚持的一个品质方向”，因为他坚信，“这是未来中国电视剧所需要的，无脑剧肯定会越来越没有市场了”。