插画的风格是多种多样的，有不少喜爱插画的同学看到各种风格时必定眼花缭乱，往往一时间不知道如何下手。很多同学在学习插画的过程中都会遇到一个问题，那就是如何形成自己的插画风格。下面我简单介绍几种方法：

作者： SaraAndreasson

方法一：以画面基本构成为出发点展现个人风格

日本插画家森俊博的作品个人风格就比较显著。画面整体给人一种轻松、童贞之感。从画面内容上来看，人物几乎都是少男、少女，卡通公仔、小猫小狗等各种萌物。在造型上刻意效仿孩童的稚嫩和夸张，画面中的元素其摆放并没有特别的构成形式，就如下面这幅作品一般，元素的摆放比较自由随性，使得画面看起来十分轻松有趣。

同时在色彩上多用黄色、绿色、红色、粉色、蓝色等纯度较高的鲜艳颜色。而且每幅画面都是由点、线、面构成，这也是森博君插画作品的特点之一。通过这些案例我们知道，可以通过画面的元素、造型以及颜色来体现一个画师的风格特点。

方法二：将一种视觉语言做到极致

Rebecca Yanovskaya非常善于用铅笔塑造事物，他可以刻画出栩栩如生的人物形象，不仅画面的黑、白、灰把控得十分清晰，连人物的头发、衣褶、树干等不同物体的质感也刻画的相当到位。

不仅如此，画面充满了中世纪的神秘感，颜色上风格大胆，只用金色修饰画面。但最强大的还是这种基本塑造能力，所以如果能够将一种表现手法做到极致，甚至达到其他人都无法相仿的地步，那自然也就成为了你的风格特点。

方法三：以感兴趣的风格为出发点搜集并临摹

虽然插画风格迥异，但大量的搜集插画也是为自己风格的成型做准备，插画搜集是自主创作的灵感储备库。这个方法虽然短时间内可能看不到什么效果，但却是每位插画师的必经之路。经过漫长的积累，你会学习到很多绘画语言，说不定那灵光一笔就是从你庞大的资料库中的某一角发掘出来的呢。

作者：paula mcgloin

作者：James jean

除了上述方法，在风格的形成中我们还要注意一些问题：过早的形成自我风格，对于同学们来讲未必是一件好事。在你习惯于某一种插画风格的时候，由于已经可以驾轻就熟所以会造成风格上的一成不变。

从技术层面来讲，你只是可以驾驭这种表现手法而已。但过早的形成一种风格，就可能造成创作上的局限，造成思维上的局限僵化。因此，建议同学们在学习插画的过程中尝试不同的风格。最后希望同学们明白，插画师不是一天而成的，就算已然从事了插画行业，学习也是一生的事情。